Певица Руся: Гипно-техно открывает белорусской культуре новые двери

— Электронный фолк-проект ŠUMA, состоящий из вас и Алексея Будько, недавно выпустил новый винил BAHNA. Какова была история его создания?

— Мы с Лёшей — большие фанаты белорусского художника Максима Осипова. Нас зацепила одна из его мыслей: создавать культуру — это в том числе и создавать новые смыслы.

Кстати, группу ŠUMA мы с Лёшей придумали, чтобы создавать новые смыслы в сфере традиционных песен. Моё субъективное мнение: наш проект с совмещением современной электронной музыки и традиционных песен стал для белорусской культуры шагом вперед, развитием белорусской сцены и расширением её узнаваемости за границей. Мы создаём новый взгляд на традиционную белорусскую культуру.

Так вот, поговорив очередной раз с Максимом Осиповым, мы подумали: гм, чего не хватает белорусской мифологии? И вспомнили, что у других народов есть большая фигура матери — например, божество Пачамама в Амазонии. Мы начали думать, что бы это была за фигура в белорусской мифологии? И решили, что поскольку белорусы — это люди на болоте, то у нас Мать спала бы на дне багны. Так началась работа над новым альбомом.

Сам винил мы построили как мистическое и психоделическое путешествие (вообще техно — это очень соматическая музыка, которая заставляет тело реагировать, клетки вибрировать). Оно начинается с молитвы с просьбой к богам пролить воду на соседскую землю (это очень белорусская черта — заботиться о соседях). Затем разворачивается ритуал, который люди должны протанцевать.

На концерте, точнее, в конце его к зрителям выходит Мать-Багна — в виде специальной песни, которая начинается со слов «На болоте огонь горит, а у Матери душа болит». Она даёт слушателям благословение, говорит: хочу вас обнять, детки, угостить своим тёплым хлебом, чтобы вы свой род помнили. Когда доходит до этого момента, слушателей и зрителей, которые ужасно скучают по дому, раскрывает. Работа с культурным кодом — это одновременно и красиво, и трогательно.

Добавлю, что мастеринг (кто не знает, это «причёсывание» звука) делали на студии в Лондоне. Когда мы получили результат, то стояли и плакали — это большой прорыв для проекта ŠUMA. Мы начали новую страницу в истории группы — с отличным звуком, отличным визуалом. Теперь люди могут почувствовать, как невероятно, мистически, красиво и качественно может звучать белорусская песня в электронной музыке.

— Винил BAHNA вы презентовали 23 мая на площадке Mala Warszawa. Каким получился концерт?

— Это был наш первый сольный концерт в польской столице. Чтобы собрать денег на его реализацию, мы долго работали на своих работах (улыбается). Акцент мы сделали на звук, и аудитория это оценила: «Теперь, наконец, понятно, что вы имеете в виду, когда говорите, что электронная музыка требует хорошей акустической системы». Эффект был такой, что люди держались за колонки, ложились на пол.

Павялічыць

— Затем было продолжение на фестивале белорусской культуры «Варушняк», где вы являетесь также кофаундeром.

— Задача «Варушняка» — с помощью коллаборации прогреметь вокруг. Потому что, если честно, миру похер: сохраняем мы свою культуру или нет. Самый популярный ответ, который мы получаем при обращениях в разные фонды и инициативы: «Ребята, классная работа — помочь ничем не можем». Поэтому мы решили, что надо самим всех наших связать, поддержать.

На «Варушняке» устроили коллаборацию: были ŠUMA, диджеи, Максим Осипов с выставкой, Паша Плаха с инсталляцией. Надеюсь, для людей это был концерт-конфетка, где они кайфанули.

После «Варушняка» польский журналист написал пост в «Фейсбуке», его меседж был таким: люди, посмотрите, как белорусы знают и чтят свою культуру, как красиво они это делают, давайте брать с них пример. Такие моменты очень трогают и поддерживают. Мы, белорусы, где бы ни были, сбиваемся в стайки и отстраиваем, как маленький муравейник, жизнь заново.

На октябрь готовим тур — пока раскрывать конкретные места не буду, но там будут площадки, куда мы раньше и не мечтали попасть. Гипно-техно открывает белорусской культуре новые двери.

— Также вы занимаетесь вокальной терапией, руководите женским хором в Варшаве. Чем можете похвастаться за последнее время?

— За год на обучение пришло около ста женщин. Я сею один и тот же репертуар: если нас ещё больше раскидает по миру, то при встрече не нужно будет думать, что же запеть — «Цячэ вада ў ярок» или «Касіў Ясь канюшыну». Сто человек уже знают около 20 лучших традиционных песен.

Павялічыць

— Можете объяснить тем, кто не в курсе: в чём собственно терапевтический эффект таких песен?

— В современном обществе у нас две большие проблемы: нарциссизм («остальные подождут») и большое одиночество, которое вытекает из него. «Я не понимаю этот мир», «кому я нужен». Когда люди вместе собираются попеть, то опыт распускается и остаётся только тело, которое звучит. Голоса сливаются, и становится непонятным: это я звучу или моя партнёрша? За счёт совместного пения можно отщепиться от своей взрослой идентичности и эго, стать близкими с другими.

Битва эго исчезает — мы равны, мы просто тела и звук. Психика как бы отправляет нас на руки к матери, которая сидит со своим племенем вокруг костра — и там всем спокойно, безопасно и красиво.

Это если говорить про психологическую сторону. А есть ещё физиологическая: при пении наше тело вибрирует (а чем больше людей поёт, тем больший уровень вибрации). В этот момент ученицы сравнивают своё состояние с тем, будто они хорошо выспались, либо выпили бокал вина. Очень приятно и телу, и психике.

— Вы в Варшаве уже около двух с половиной лет. Как сейчас чувствуете себя в ней?

— Мне пока сложно принять город и правду жизни, которая заключается в том, что я не могу жить дома в Беларуси. Я хотела бы заниматься исключительно культурой и музыкой, а вынуждена заниматься обеспечением себя и ребёнка. Если честно, у меня даже нет времени, чтобы погулять по городу. Мои офис и студия — в квартире, дочку надо отвести и забрать из садика. Вести социальную жизнь — ходить на выставки и презентации — с маленьким ребёнком сложно.

Поэтому Варшаву я почти не знаю, хотя люблю улицу (историческая улица Сталева) и квартиру, где живу. И счастлива чувствовать себя в безопасности и видеть успехи дочери — она говорит на польском как native speaker. Однако романа с Варшавой у меня пока не произошло, потому что тупо не хватает времени, чтобы жить за пределами материнства и творчества.

— В начале нашей беседы вы отметили, что работаете одновременно над несколькими проектами.

— Да, давайте перечислю: группа ŠUMA, фестиваль «Варушняк», женский хор, платная вокально-терапевтическая практика, эстонское приложение для тренировки голоса Vocal Image.

• 1
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 0
• 2